梅花，是冬日的精灵，春天的信使。

她是诗人笔下气质清雅，纤尘不染的仙子，如：

疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏。

—宋·林逋《山园小梅》

她是词人笔下一身傲骨，不改初心的勇者，如：

零落成泥碾作尘，只有香如故。

—宋·陆游《卜算子·咏梅》

唐人甚爱牡丹，而宋代的诗人们却偏爱梅花。

不论是以梅为妻的林和靖，还是愿化作千万棵梅树的陆放翁，皆是她的铁粉，“唐宋八大家之一”的王安石，亦为之倾倒。

虽然王安石未曾直白地表达对梅花的喜爱之情，却一次次以梅入诗，为梅填词，其中最为人熟知的莫过于五言诗《梅花》：

墙角数枝梅，凌寒独自开。

遥知不是雪，为有暗香来。

此诗只二十个字，便勾勒出一幅冬日数点寒梅图，展现出梅花低调不张扬，清香飘万里的独特美感。

相较于此诗，他的七言诗《梅花》虽然名气稍逊一些，却更加温暖治愈，其中运用的技巧，更是令人叹为观止。全诗如下：

白玉堂前一树梅，为谁零落为谁开？

唯有春风最相惜，一年一度一归来。

这首距今已有900多年的诗，虽然仅只有二十八个字，且句句皆是引用前人诗句，却组合巧妙，富有新意，如行云流水般，温暖心灵。

此诗首句引用的是唐代诗人蒋维翰《春女怨》中的句子，写的是春闺之怨：

白玉堂前一树梅，今朝忽见数花开。

儿家门户寻常闭，春色因何入得来。

颔联截取的是唐代诗人严恽《落花》中的诗文，道的是伤春惜春之情：

春光冉冉归何处，更向花前把一杯。

尽日问花花不语，为谁零落为谁开。

颈联选取的是唐代诗人杨巨源《折杨柳》中的文字，抒发的是惜别之意：

水边杨柳曲尘丝，立马烦君折一枝。

惟有春风最相惜，殷勤更向手中吹。

尾联摘录的是宋代诗人瞻光茂妻的《寄远》中的语句，寄托的是对丈夫的思念：

锦江江上探春回，销尽寒冰落尽梅。

争得儿夫似春色，一年一度一归来。

虽然上面的四首诗，情感基调皆为忧伤，文字让人感伤，然而经由王安石的精心排列，营造出的意境与情感，却截然不同。

梅花

白玉堂前一树梅，为谁零落为谁开？

唯有春风最相惜，一年一度一归来。

白玉堂，是神仙之居所，诗人笔下的梅花生长在如此清雅的环境中，足见她气质不凡，与众不同。

随后，诗人像是在问欣赏者，又像是在问自己：

这一树梅花，伫立在这苍茫的天地间，仿佛无人在意她的开落，是如此的孤独，又是如此的孤傲。

既然无人欣赏，那么她到底是为谁绽放，为谁飘落呢？

一阵忽如其来的春风，仿佛让诗人找到了答案：

她只是朋友不多，并非没有朋友。这和煦的春风，便是她最知心，最值得信任的朋友；

每年春天到来时，便会与她相见，从不失约；

每当春风吹过南枝的时候，便是他们一年一度重逢的季节。

正如她期待着春风的到来，温暖的春风也珍惜着她的盛开。

对于这位老朋友，她的心里除了感激，还是感激。

毕竟，繁华世界里，能够找到相识，相知，又相惜的朋友，是多么幸运而又幸福的一件事。

诗中的感激之情，一如王安石晚年所作的《谢微之见过》：

此身已是一枯株，所记交朋八九无。

唯有微之来访旧，天寒几夕拥山炉。

过去的他也曾春风得意，朋友无数，奈何一场变法，让司马光，吕公著等挚友纷纷与他渐行渐远，甚至反目。

经历了两次辞相，两次再任的王安石，渐渐地接受了生命中的种种无常，开始专注于生活中的种种小美好，只是想到曾经与朋友们一同饮酒醉月的时光，还是会感到有些孤独。

所幸，还有微之记得他这位老朋友，与他一起在山中围炉取暖，诉说往日情怀。

此中情谊，似春日里绽放的梅花，令人心情愉悦；亦似春日里吹来的暖风，让人倍感治愈！